傅雷家书原著读后感600字

每一封家书都是文化遗产，《傅雷家书》更不用说了。家书，顾名思义，是指家人、亲人之间往来的书信。这里由小编给大家分享傅雷家书原著读后感600字，方便大家学习。

傅雷家书原著读后感600字篇1

“烽火连三月，家书抵万金。”这是陆游著名的诗句。的确，无论是在战乱时期还是在和平的年代里，家书都是无比珍贵的。在那薄薄的的信封里，装着的不仅仅是那一行行用亲情凝成的字，更是难以丈量的，比天还高比地更厚的爱。

当你在一万尺的高空中时，爱的力量能够感受到你的微笑;当你在一百尺的深海时，爱的力量能够感受到你的心每一次有规律的跳动。父母不仅仅是父母，他们还是我们的老师，医生，厨师，工人，顾问……在摔倒时，我们有父母;在肚子饿时，我们有父母;在数学题不会做时，我们有父母;在青春期时，我们有父母……父母的高尚无私，领着我们上前;父母的教导鼓励，给予我们动力。他们是动力的源泉，惟有这种动力，才给予我们多姿多彩的人生。

每当人感到无奈迷惘的时候，首先想起的当然是最亲，最信任的人。而这，莫过于是父母亲了。在大森林中。，迷路了，有北极星的引导，树木的指路，月亮的照明。而父母就是北极星，是树木，是月亮，在你最无助，最无奈，最失落，最寒冷的时候，给你雪中送炭让你发泄，送你安慰。无论你身处异国还是异在他乡，父母的这种安慰，问候都是你心中萌发的种子。平日觉得父母的唠叨是最厌烦的，可你在这时候是最需要他的。它如同音乐，是超越界限，超越国界的，因为这种唠叨是有着一个共同的出发点——那就是爱，无论是英语，俄语，德语，日语……无论它如何地千变万化，可都不离其中。

就像文中一样，当儿子消沉苦闷时，父亲的劝慰，是一种莫大的帮助，这种劝慰，对于平时的我们来说是最平常不过的语言教育。可对于一个远在他乡，面对困难而无从入手的人来说，是最珍贵的教导，是最深刻的体悟。这种指导，领导是百听不厌的，因为它充满爱，令你不禁泪流满面;也因为它语句深奥，令你从生活中探索，品味;更因为它是父母的话语，令你燃起心中的火。

春天的万物复苏是因为土壤的呵护，泉水的滋润，薄雾的笼罩以及阳光的爱抚。远在他乡的人们之所以幸福快乐也是因为家里人信中，邮件中，短信中的问候，安慰，帮助，更因为有永远都传递不完，永远都说不尽的爱。

傅雷家书原著读后感600字篇2

这本书凝聚了傅雷对祖国，对儿子深厚的爱。信中强调的是一个年轻人如何做人，如何对待生活。傅雷用自己的经历现身说法，教导儿子待人要谦虚，礼仪要得体;遇困境不气馁，获大奖不骄傲;要有国家和民族的荣辱感，有艺术，人格的尊严，做一个“德艺兼备，人格卓越的艺术家”。

《傅雷家书》，充斥着一个父亲对儿子的期望，关爱及严格要求，洋溢着浓浓的父子情深。它让我感觉像戏曲那样给人以脱俗的氛围和无穷的回味。

傅雷把教育子女当成了对社会，对祖国的一项光荣的义务和责任。不是每个家长都能把教育提升到这种境界，但对子女的关心爱护，却是永恒的，不变的。

我的父亲文化程度不高，常年打拼积累了丰富的人生阅历。父亲把教育我当成首要任务，他在我身上耗费的精力和心血有目共睹。但父亲对我的成绩并不是很注重，反倒更注重我问人处事的原则和做人的道理。父亲常常给我讲起以前的故事，虽然我不是很能理解父亲苦苦婆心的教诲，但是我知道父亲只是想让我做一个真真正正的人、一个大写的人。

父亲并不是什么伟大的人物，但是父亲丰富的人生阅历是我这个年龄没有经历过的。所以我知道，现在应该好好听取父亲的教诲并且深深的记住，身体力行的去实现。

他虽然不是像傅雷一样伟大的人物，但在我的心目中他是一个值得我一生去敬仰、佩服、学习的人。

父亲，在我心中，您永远是伟大而成功的。在您的言传身教下，我会有更大的勇气和力量，去战胜各种各样的魔障，踏上我的成长道路

傅雷家书原著读后感600字篇3

初知傅雷，是5年前买的苏立群所著的《傅雷别传》，许是泛泛所读，对他并没有太深的印象。

前几日，偶然买了一本《傅雷家书》，只看了一半，便为其所折服了，急不可待地把这本书推荐给了几个朋友。

喜欢这本书，首先是惊诧于傅雷先生对艺术的执着和独到的见解。傅雷先生是翻译大家，也是艺术鉴赏的大家，他对艺术是如痴如醉，却又一丝不苟。谈及艺术，他可以嘲讽参加全国美展的几位老辈画家一味取巧，骗人眼目;也可以当着刘海粟校长和刘海粟请来的教授本人的面，斥责该教授的画没有思想性。在他的意识里，永远是学问第一，艺术第一，“世界上最高的最纯洁的欢乐，莫过于欣赏艺术”。在给他的长子、著名钢琴家傅聪的书信中，他更多的是把儿子当作一个讨论艺术、讨论音乐的对手，来给予指导和评论。在傅雷先生的艺术观里，追求的、欣赏的永远是艺术的最高境界。

提及艺术的创造，他强调的是自然和感情。他认为：“真诚是第一把艺术的钥匙。知之为知之，不知为不知”;“一切艺术品都忌做作，最美的字句都要出之于自然，好像天衣无缝，才经得起时间考验而能传世久远”;“理想的艺术总是如行云流水一般自然，即使是慷慨激昂也像夏日的疾风猛雨，好像是天地中必须有的也是势所必然的境界。一露出雕琢和斧凿的痕迹，就变为庸俗的工艺品而不是出肺腑，发自内心的艺术了”;“艺术如果是最美的花朵，生活就是开花的树木”;“真正的艺术家，名副其实的艺术家，多半是在回想中和想象中过他的感情生活的。惟其能把感情生活升华才给人类留下这许多杰作。真正的艺术是历久弥新的，因为这种艺术对每一时代的人都有感染力。”

论及对艺术品的理解， 傅雷先生认为就是与艺术家思想的沟通。“一切伟大的艺术家，必然兼有独特的个性与普遍的人间性。我们只要能发掘自己心中的人间性，就找到了与艺术家沟通的桥梁。再若能细心揣摩，把他独特的个性也体味出来，那就能把一件艺术品整个儿了解了”;“感性认识固然是初步印象，理性认识是深入一步，了解到本质。但是艺术的领会，还不能以此为限。必须再深入进去，把理性所认识的，用心灵去体会，才能使原作者的悲欢喜怒化为自己的悲欢喜怒，使原作者每一根神经的震颤都在你的神经上引起反响。……艺术不但不能限于感性认识，还不能限于理性认识，必须要进行第三步的感情深入。换言之，艺术家最需要的，除了理智以外，还有一个爱字”。

同样的，在谈及儿子钢琴演奏的时候，他仍是看重感情的升华，境界的超越。他说：“在一切艺术中，音乐的流动性最为突出，一则是时间的艺术，二则是刺激感官与情绪最剧烈的艺术，故与个人的MOOD关系特别密切”;“弹琴不能徒恃感觉，感受。那些心理作用太容易变。从这两方面得来的，必要经过理性的整理，归纳，才能深深的化入自己的心灵，成为你个性的一部分”;“音乐主要是用你的脑子，把你朦朦胧胧的感情分辨清楚，弄明白你的感觉究竟是怎么一回事;等到你弄明白了，你的境界明确了，然后你的技巧自会跟踪而来的”;“凡是一天到晚闹技巧的，就是艺术工匠而不是艺术家。一个人跳不出这一关，一辈子也休想梦见艺术”。

傅雷先生也是文化的大家，青年时代，他在西方的经历，使他了解了西方的文化和历史，更让他了解了萧邦、莫扎特、赫斯特的思想和风格。同时，他又是一个东方人，喜欢和了解东方的传统文化。他不停地给儿子推荐中国的古代著作，如：《人间词话》、《元朝散曲选》、《古诗源解读》、《唐五代宋词》、《世说新语》等等，希望能从这些著作中，开发性灵，培养气节、胸襟。傅雷先生更能从文化的高度，解析民族的特性，去探寻艺术的发展。他说，中国人既没有欧洲的浪漫狂潮，民族性又有希腊的OLYMPIC(希腊艺术的最高理想)精神，同时据有不太过分的浪漫底克精神，较之西方人，极含蓄又讲究TASTE(品味、鉴赏力)，所以我们中国人，先天的具备表达萧邦(按傅雷先生的意见，萧邦是半古典半浪漫的人)相当优越的条件。反之，由于缺少了雍容华贵与宫廷气味，与欧洲真正的古典，有时反倒隔离得远一些。他希望傅聪能用东方人的思想感情去表达西方音乐，而仍旧能为西方最严格的卫道者所接受，就表示的确对西方音乐有了一些新的贡献。