茶馆读后感精彩文章5篇

《茶馆》每一幕写一个时代，北京各阶层的三教九流人物，出入于这家大茶馆，全剧展示出来的是一幅幅气势庞大的历史画卷，形象地说明了旧中国的必然灭亡和新中国诞生的必然性。这里给大家分享一些关于茶馆的读后感，希望能帮到各位。

茶馆的读后感1

茶馆，在我们眼中只是彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆依旧会是那样的平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那位大师便是老舍，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩，让它成为真正的艺术品，以幽默、风趣的语言，有力的讽刺度，深刻地体现了人们在旧社会时的生活、背景，深刻的讽刺了当时社会的黑暗，三个时代对人们的欺压，及三个时代统治的黑暗，真实地揭示了当时社会的真正本相。《茶馆》也成为了老舍个人漫长创作生涯中的高峰，也是五十六十年代剧作界的高峰，是前辈作家中少见的后期超过前期的高峰。

《茶馆》中语言的精妙运用，同样让人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的东一句西一句，左一下右一下。那都是北京语言的精华，都是近百年京都生活的沉淀。它们多彩而不杂乱，节奏明快又一气呵成。这使得第一幕成为全剧的高峰，后边两幕也是由第一幕而来，托着衬着第一幕构成整部戏。

可是，老舍先生的《茶馆》，并不像曹禺先生代表作《雷雨》一样，在舞台上演了半个多世纪，《茶馆》低调的很，仅有一个电影演员剧团，算是业余演话剧，排过，在郊区剧场也只演过一两场。因为《雷雨》写的是贵族家庭，而《茶馆》则是市井社会，三教九流，恰巧《茶馆》在上演时，又正赶上，更是由于作者老舍的原因被舞台“排挤”。可真的艺术，无论何时，都会散发光辉。此刻的《茶馆》已经成为人艺的经典保留节目，同时也在人们的心中扎下了根。

期望多年以后，我们也不会忘记那一句“我们吃午时茶去!”。

茶馆的读后感2

仅仅通过一个小小的茶馆，便能折射出几个时代的变迁。就这一点说北京的茶馆，其文化意义可以与伦敦的咖啡馆以及巴黎的沙龙客厅相媲美。好也是老北京的京味文化的重要特色之一。如今无从一睹昔日风采，仅仅借剧中的描写来重温一番了。这些浓郁的京味文化便像发黄的老照片一样全都退到历史的风云里去了，现在人们也只能借助《燕京景物记》等书刊来钩沉些往事，挂在绵绵思古的心头。

梁思成先生以如花的妙笔写下的雄伟的北京城墙，以及无数在夕阳之下分外挺拔的牌楼，老北京的暮鼓晨钟，霜天老树，都渲染成京味文化的底色与内蕴。可惜在忙碌建设者的眼里，这些城墙、牌楼、四合院等，好虽好，终究也是“夕阳无限好，只是近黄昏”只有在新楼广厦的建设轰鸣声里纷纷相继坠落尘埃，走入永远的消亡之中，托身于后人思慕的记忆里，捎带些余霞流韵。凭人问：而今安在?

所谓：人是文化的积淀。北京人也正是京味文化的积淀。古都的久远，又哪一样不和人们感受到的潭拓寺的钟声、陶然亭的苇荡和自草联系在一起呢?有了这京味文化的浸润，古都的一草一木仿佛都带上了灵气与信息，足以接通古今千年。人也因此觉得内蕴十足，可以呼吸到历史的风涛潮涌。所以对京味文化的珍重，决不仅仅是供人发旷古之幽情的，而是为当今的人提供一个在宇宙时空中明确的坐标系。这样，顾后则责任在肩，瞻前则豪气一片。而一旦不注重文化，任其消湮，便隔断人的归属感，重新要上演寻根的迷茫与慌乱。

倘佯于都市高楼广宇间，缅想京味文化何处觅或有忧思，悉付与残烟落照。

茶馆的读后感3

《茶馆》是老舍先生的名作，是三幕剧的剧本。《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，历经清朝、民-国、抗日战争胜利后国民党统治时期这三个年代。《茶馆》非常现实，好人不一定有好报，恶人不一定有恶报，充分体现了解放前社会的黑暗、官员的腐-败。

老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是这个剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次，不必像上语文课那样细细品读，也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜，他为人正直、不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱、说好话。茶馆的老主顾常四爷，他跟王掌柜一样，正直、不做亏心事，跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲气，怎么也不肯低头，不肯让步。