黄金大劫案个人观后感

《黄金大劫案》是建瓯市公安局联合福建第一视界传媒有限公司和福建魏楚文超传媒有限公司共同筹划拍摄，片时长70分钟。由建瓯籍新锐导演涂文超先生执导，由常凯宁、陈延青演员担任主演。下面小编给大家带来黄金大劫案个人观后感，希望大家喜欢!

黄金大劫案个人观后感1

五一放假期间，我看了一部电影，名字叫—《黄金大劫案》。这部电影虽然讲的是一个家喻户晓的抗日战争故事，但我却有很大的感触。

这部电影讲了以一个演员为首的一伙人，为了破坏鬼子进一步侵略中国，劫走黄金。在这一段故事里，我发现了一个人的人生蜕变，他就是—小东北。他一开始认为脸可以不要，但钱不能不要;后来他认为钱可以不要，但命不能不要;最后他知道了，命可以不要，因为信念比命更重要。这三个不同阶段的认识，使他从一个街头小混混，变成了一名敢作敢当的革命党。

这部电影，让我想起了自己。有一次，孙老师让我们玩一个游戏，叫“感悟亲情”。一听这个名字，就是关于要感恩的。游戏开始了，孙老师让我们先把自己最亲的五个亲人的名字写上去。我犹豫了一会儿，经过反复思考，我终于迟迟地写上了五个家人的.名字。孙老师又叫我们从这五个名字中划去一个，一旦划去了，就代表永远也见不到他们了。我一听，哭了起来，想起了妈妈对我的关心，爸爸对我的疼爱……在一场激烈的思想斗争后，我划去了奶奶。当我的纸上只剩下妈妈、爸爸、爷爷后，有几个同学说：“我想退出!”“我想让这个游戏停止!”“……”“那么，”孙老师说：“把你们划去的两个亲人的名字重新写上去。”“太好了!”全班同学不约而同地呼喊起来。从此以后，我懂得了感恩。

这就是一次生命的蜕变，在这过程中，可能会历经风风雨雨，但最后，你会变成一只美丽的蝴蝶。《黄金大劫案》给了我很大的感触。

黄金大劫案个人观后感2

也许不见踪影的《无人区》给宁浩带来了很多麻烦，所以这一次的《黄金大劫案》充分暴露了他对于市场的饥渴。当他放弃了“疯狂标签”，摒弃了多线叙事之后，观众会发现，宁浩的故事本身不再那么极具吸引力。不过，这并非是对宁浩的批评，因为通观整部影片，宁浩是在完成自我的转变，由先前的肆无忌惮到对于情感的发掘，只是片中的情感状态未免有些“主旋律化”了，缺少了鬼马精神，多了份矜持和规矩，如此看来，宁浩越来越规训于如今的电影市场了。

幽默或许是宁浩骨子里的品格，所以，无论故事如何改变，他的影片总少不了那些幽默搞笑。《黄金大劫案》依然延续了方言制造喜剧的路子。相信在看的过程中，观众都会被逗乐，但是看过之后却也并不会留下特别深刻的印象。在这一点上《黄金》无法赶及《疯狂的石头》，台词语言虽嬉闹有加，但是典型性还不够。

不过，影片中的人物倒是令人印象深刻，而且颇能够反映出创作者对人物的思考和打磨。范伟饰演的神父这一角色很值得研究，一开腔便是“起初是神创造了天地”，喜感十足，但同时也代表着一种失序。上帝造万物所依循的法则和权威再也没有人重视，小混混拿根烟袋杆就能唬住神父，日本兵大摇大摆就直接进教堂，各色人等没有半点敬畏。因为这是乱世，且是一个没有信仰的时代。当影片中最具喜感的一幕出现时，这种失序到达顶点。当影片借助人物的台词和动作建构喜剧空间的同时，也显示出影片略带无奈的情感状态。影片中喜剧元素最集中的两处空间是教堂和豪宅。教堂作为公共空间，但是在信仰缺失的时代，这里早就无人光顾;而豪宅作为私人空间，却整日人头攒动，成为政治和权谋的练兵场。

越是在失序中，越是充满建构和成长的因子。所以，当黄金劫案在影片中早早得以完成之时，宁浩将视角转向了对情感的营造和升华，其间充满了悲苦浓情甚至煽情。这是宁浩尝试做出的改变，但是从结果来看，由先前众皆狂欢喜剧到之后苦情刻画和血脉贲张，其中的转换并不顺畅，暴露出影片叙事和情感上的双重断裂。在情感的升华面前，影片之前的嬉闹几乎全部沦落成逗乐观众的小机灵。不过，这种评价是建立在叙事意义上的，而在针对商业影片的娱乐属性时并不适用。宁浩在情感表现上的发力同时影片了部分情节的展开，尤其劫黄金一段，虽然此处颇有些巧思，但是从节奏和篇幅来看，劫案一段颇为仓促。就像那座从固若金汤的金库一样，气势汹汹的出现但是没有起到相应的叙事作用，最终仅只成为发泄仇恨的空间。宁浩不再把玩智商，而是玩起了调皮捣蛋和情感热血。

一直以来，宁浩都是一位可以解读的创作个体，尤其是在讲求类型制造的电影市场研究中。对于这次的改变，无奈也罢，自我突破也好，尽管有些干涩，且充满着裂痕，但是最终归向的情感倒也能看出宁浩的努力尝试。虽然影片中的小东北最终决绝的显示出对于黄金的不屑，但是现实中的《黄金》却尽显对于票房的追求，不过看看影院的排片，不知最终《黄金》能够掘到几何。

黄金大劫案个人观后感3

其实我看完影片我感觉没什么可以写的，感觉就那么一部很平平淡淡的影片。

所以鄙人以下的见解若有偏激请忽略。

当您经历过爱您的人、您爱的人和信任您的人因您而离时，在余下时光，您会选择堕落还是成熟?

我们的小东北就是个街头的流氓小骗子他经历了出卖朋友、欺骗自己喜欢的人、父亲跪地求饶儿子性命然后离开人世。由一开始的钱比命重、父亲的命比钱重到最后明白了革命比命更重的三次思想转变。用这一车“王水”冲毁灭黄金的行为，表现出了北方年轻人的豪放与勇敢。最后自己也踏上了革命道路，变得成熟老道。

这里我没看宁浩早期作品所以就不多做比较。同之前宁浩的《疯狂的石头》相比变为了单线条叙事，“疯狂”感转为“成熟”感。同老谋导演《金陵十三钗》相比宁浩更突出的点在“小东北”经历过这些后对认知的改变。同《冒牌天神》相比喜剧风格，各有不同。金·凯瑞基本为娱乐性，只为开心一笑，最后出于升华出一个主题，您可以注意到最后十分钟才开始认认真真。突然让我想到了一部喜剧加感人片《无法触碰》推荐。

音面：片中他们杀了一个喝醉的日本士兵，逃跑的那一小段。演员的表演“原地踏步”感，放慢镜头配上搞笑的音乐，这种声画对立相反格调带来的幽默感。开车冲进金库那段中国的神曲，震惊与佩服。场景建了模型，道具也有很多特效，蝴蝶，最后的.轮船(自我感觉是种象征，新时代的到来。)其中用铁叉做的玫瑰最终变成真玫瑰的。(我想这个叉做的玫瑰应该算是艺术加工)飞机轰炸，这些让我看到了中国大陆特技的进步。该片其实也能感觉出有宁浩语言和画面的幽默独特风，如:

小东北充当耶稣挂在墙上。

神父念经喊着“酸菜”。

小东北在聚会上喝酒又吐在酒杯里镜头切换到被另外一位又把酒杯拿走喝了它，转换镜头精彩。一开始就被影片的片头震撼到了。

片头有创意，看到了制作者的用心，飞机头，花瓶身，单反头。但听说是抄袭《匹夫》。如果是直接抄袭那就有些失望啊。

看到片首我想到了昆丁，长对白，少镜头，多脏话。如神父在老式电梯里的对白。语言上没昆丁的重口味，但有他的风格在里面，这里是不是有点模仿呢，但也转为了宁浩自己的风格。

其实我之所以说宁浩在有些地方没拍出的感觉，是在故事太简单了，人物情感变化显得突兀。虽说是“无厘头”但如何遇见千金小姐，如何发生爱情关系，包括小东北爱的人被杀来感染我们，大部分剧情我们稍微看点片的同学就能料到的。认为影片不好的地方，其他人是以《疯狂的石头》为参照物作衡量的。

我想 “一部过渡性电影很难衡量它的好坏吧。”它们也许存在各有不同的重点?我想每个人心中都有一把量尺，而量尺的“长度”是由不同的人看过电影的数量与类型多少产生的，所以衡量影片的指标也会存在差异。我想大陆的电影有哪几部能拿与好莱坞的电影相衡量。我想我们或许只是在学习别人，发现哪些地方好、精彩，我们就利用它，我们电影也许就这样慢慢进步的。现在中国的动画也是这样，国民不支持，三维一定同美国比，二维一定同日本比。导致现在产生出一些不伦不类的作品，当然这其中也有制作者自身的问题，但是我们的电影产业由其是动画和美国日本比起来，他们就是一个成熟的大人，我们只是一个起步的小孩。如果总拿大人的标准来衡量小孩的能力。就像中国如果非要跟菲律宾开战那就像一个大汉欺负一个小孩，就算赢了，您说赢得有脸面吗?作为我们是不是该多发现影片它的优点和进步呢，尤其作为学者。也许这种鼓励式寻优点教育比(黄金棍下出好人)更好。之所以这样说是因为我是一名学者，一个没事稍微会看点电影的学者，跟宁浩这类人比起来我经历的路还真没他吃过的盐多。如果我是以另一个身份来谈论，那么也许我是会批评影片的。(新闻也是这样)坐在电影院观看该影片时我体会到大部分观众喜欢这部影片，因为我听见场内三次集体鼓掌声，十次集体笑声，最后我后面的女生哗哗流泪。算是默默的认可了这个电影吧，当然它肯定还有不足的地方，没骗下男人们的眼泪。您觉得呢?(男人不脑残吧。)观众认可得到发展壮大(是电影)绝大多数观众不认可发展到快失传(是京剧)。